New teaser “Three invalid Dreams”

(Français) Nouveau Teaser réalisé après notre résidence de création au Phénix de Valenciennes et juste avant de partir en résidence au grand R de la Roche sur Yon.

Pour avoir une idée, c’est ICI

11 March 2013

Three Invaldid Dreams

(Français) 33 rêves non valides
Musique, Direction Artistique : Gérard Hourbette
Scénographies d’images : Pierrick Sorin, Christian Châtel, Serge Meyer

Trois rêves. Trois hantises. Trois surgissements. Avec pour fil conducteur : la musique. Fasciné par l’univers de l’écrivain américain Philip K. Dick, un des auteurs de science-fiction les plus célèbres du XXe siècle, le compositeur Gérard Hourbette, avec son groupe Art Zoyd spécialisé dans la musique électronique, a demandé à trois plasticiens-vidéastes, Christian Châtel, Serge Meyer et Pierrick Sorin, d’imaginer trois propositions scénographiques radicalement différentes sur sa musique, à partir de réminiscences de l’œuvre du romancier. Pour mieux explorer l’étrangeté de nos propres mondes, K. Dick n’a cessé de plonger ses héros dans des univers de simulacres. Car rien ne prouve que la réalité telle que nous l’éprouvons ne soit pas une illusion. Derrière un tulle, en fond de scène, les musiciens deviennent d’étranges créatures, mi-réelles mi-fantastiques, œuvrant dans un laboratoire aux machines hallucinées. À la fois êtres de chair et êtres virtuels, on hésite sur la nature de leur présence. Comme s’ils se transformaient en images d’eux-mêmes, sous nos yeux incertains. Devant eux, suspendus dans les airs, trois dispositifs inédits font surgir des images, des visions, des rêves.

11 March 2013

Three invalid dreams (wip) Première March 27, 2013 : Le Grand R – La Roche Sur Yon. April 9: Theatre Agora – Evry. May 14 Hippodrome – Doua

Imagine three radically different scenographies based on the crazy and disturbing world of the American writer Philip K. Dick (1928 – 1982), with the music of Gérard Hourbette played live by Art Zoyd: This is Art Zoyd’s new project.

Fantasies, disappearances, what is not quite real… and what we believe to be tangible… things or people that vanish… These are all themes that have made Philip K. Dick one of the most famous science-fiction writers of the second half of the 20th century. In such short stories as We can remember it for you wholesale or books like Do androids dream of Electric Sheep? (adapted for the cinema under the name Blade Runner), The Man in the High Castle, The Three stigmata of Palmer Eldritch or Ubik, Philip K. Dick never fails to plunge his heroes into worlds where reality is fleeting, intangible and multiple, a world of pretence and illusion. There is nothing to prove that reality as we experience it is not an illusion. In these uncertain, strange and outlandish worlds, it is hard to separate the true from the false, dream from reality.

These are also the themes and landscapes that have always haunted the music of Gérard Hourbette. The more or less direct references to Dick’s work reveals a common theme underlying many of his projects, such as Simulacres (1976), Cryogenèse – Les portes du futur and Rêve articifiel in Le mariage du Ciel et de l’Enfer for a ballet by Roland Petit (1984), Ubique (2000). Gérard Hourbette once again takes up Dick’s characteristic themes to produce an “immersive” or multi-sensorial performance. Images have been central to his shows for many years now, whether in his compositions for films or when creating original works with video artists.

5 July 2011

À demi endormi déjà

(Français) Conte musical dessiné, à partir de 7 ans
“…« La Montagne noire.
À propos des terrils, Célia Houdart évoque des tumulus… Or les tumulus sont des monticules artificiels recouvrant une sépulture. Les terrils seraient donc comme des montagnes noires qui seraient, elles aussi, comme de mystérieux promontoires, rappelant la mémoire de quelque activité minière disparue ou ensevelie…
On cherchait une idée de spectacle à base d’images, invitant un public d’enfants à un conte moderne et usant des technologies, flirtant avec le fantasque et le fantastique, mêlant la présence de musiciens sur scène et des images, qui ne pouvaient être ni cinéma, ni vidéo abstraite, avec un texte dit par des comédiens pré-enregistrés, donc invisibles…”

4 July 2011